用音樂建立社區意識

社區是我們音樂體驗的一個基本方麵——它傾向於將人們團結起來，形成否則可能不存在的紐帶。它連接不同的文化，促進多樣性和增長。音樂鼓勵創造性思維、紀律、領導力和解決問題的能力。音樂是個人和群體表達的媒介——正如安徒生所說:“當語言失敗時，音樂就會說話。”

我看到音樂能帶來團體感。2012年，我開始在俄亥俄州曼斯菲爾德(Mansfield)的一所特許學校從頭開始創建一個音樂課程。這所學校很小，隻有88名學生，貧困率在90%左右。隨著我越來越了解我的學生，我了解到他們中的許多人來自破碎的家庭和破裂的關係。

這所學校以前沒有普通的音樂，沒有樂隊，沒有音樂表演——完全沒有音樂傳統。我不知道該如何開始，但我腦海中有一個願景:我的教室將是一個讓學生感到可以安全地表達自己的地方，而且他們將擁有豐富的樂器和知識來表達自己。

我多次前往俄亥俄州哥倫布市的斯坦頓音樂書店，收集樂譜;我們從裏奇蘭縣基金會獲得了音樂技術、樂器等方麵的資助;曼斯菲爾德的SterrySong公司捐贈了樂器。有了這些資源，音樂係開始發展。

隨著時間的推移，我學會了根據學生們對流行音樂的興趣來與他們交流。他們特別興奮地表演了電影中的“This Is Me”最偉大的表演者以及Imagine Dragons樂隊的《Thunder》。這些作品很容易融入到課程和實踐中，這培養了我所追求的信任和安慰。學生們開始樂於與全班同學分享自己的一些原創作品，並鼓勵彼此在音樂會上演奏原創作品。學生們一上船，整個社區就開始活躍起來。

錘瘋狂

我們最大的節目之一，瘋狂木槌，是一個巨大的社區努力。(它與同名的書沒有聯係)。這場音樂會圍繞著四、五年級學生充滿激情的歌唱和演奏奧爾夫樂器，奧爾夫Schulwerk是一種音樂教育的發展方法，將音樂、動作、戲劇和演講結合到課程中，類似於孩子的遊戲世界。奧爾夫樂器包括木琴、鍾琴、馬林巴琴和金屬琴。

學校裏的每個人都相互依靠，精心策劃了這次活動。老師們合作增加視覺效果和創意，他們播放聲音，製作音樂視頻，並在排練時停下來鼓勵學生。beplay体育博彩我們的美術老師幫我們設計了帶有活動標誌的t恤，這樣學生們看起來就像一個團隊，舞蹈老師們則全身心地投入到音樂會的舞蹈編排中。

“瘋狂木槌”是一種社區活動，所以今年我們決定用食物捐贈來代替門票銷售——我們讓表演學生的父母帶一個罐頭來捐贈給我們當地的食品儲藏室。所以學生們在學習音樂的同時也學會了如何支持他們的社區。

社區意識的發展

五年前，我懇求父母們來看我的表演，而在過去的一年裏，我有500名觀眾為他們的孩子加油。校友們回來欣賞表演，一些人與學生一起表演。

這些年來，學生們對自己音樂的自豪感和所有權意識不斷增強。我總是在排練後做筆記，但以前隻有我在講話，現在是以學生為中心的對話，是相互支持和建設性批評的智囊團。一些學生甚至安排課外練習。今年，我開始在後台給學生們留下鼓勵的信息，幾個月後，我注意到學生們也在互相寫類似的信息。

我看到我的學生在表演時流下了眼淚，因為他們通過音樂建立了友誼和紐帶。這種奉獻和脆弱是社區的標準。當他們打破彼此之間的隔閡，分享自己的激情時，他們發現隻要用心，就能做成任何事。

自2012年以來，我們的學生人數從88人增加到300多人，每個學生都為觀眾表演音樂。我們現在有兩個音樂會樂隊，一個搖滾樂團，一個音樂會合唱團，一個無伴奏合唱團，一個桶鼓樂團和一個奧爾夫樂團。我們每年都有一個獨奏會，每個八年級的學生都要在三角鋼琴上表演。