鏡子在牆上:公共藝術和青春的臉(s)

人們常常認為,年輕人和他們的經曆應該存在獨立於成人的世界。年輕人常常內化這些不言而喻的信仰和開始認為自己的思想和自己的現實“不到”。We believe that one way to shift this dynamic is to make powerful, artistic and insightful student work visible to the public. During the past school year we worked with our students to design and install a public art project near our school in Center City Philadelphia that showcases youth identity and young people's social insights.

他們所看到的

走出前門的科學領導學院,一看到兩個大,混凝土立交橋惡化。行人的眼睛以上30大,年輕人的臉特寫圖像。每一個六英尺高的圖片顯示,一群混合人臉和表情。圖片顯示的是達科塔,一個非洲裔美國女孩,一張圓圓的臉,晃來晃去的羽毛耳環。她皺紋的嘴唇和擠壓她的眼睛關上她的眼鏡。她的右邊是Drue的照片,配一個白人女孩笑容可掬釘在她的鼻子,直視前方,仿佛她是密切關注在人行道和街道在她的麵前。

下麵圖片,在行人的層麵上,引用來自學生語言的自傳。”一個真正讀懂一個人的最好方法的背景是學習他們的語言說話,”卡梅隆說,引用。達科他的名言說:“我被困在岩石和堅硬的地方。我是太白色或黑色的。”According to Roberto, "In kindergarten, I spoke Albanian to the teacher and she never understood me."

為什麼它的存在

西班牙語和英語老師一起工作,我們開發了調查單位與主題相關的語言、身份和公共藝術。我們的目標是讓學生變換一個公共空間和展示他們的多重身份,故事和見解周圍的城市。我們有動力去做這個項目,在某種程度上,由於很多公共圖像的青年狹窄範圍和負麵基調。根據Jalisa,“我們有機會表達自己的壁畫。我們表達了我們是誰,我們從哪裏來,我們的背景和我們的語言如何影響他們。”Her quote begins to illustrate the ways that a large public project can help transform youth self-image and identity.

我們首先介紹了類為藝術安裝我們的想法後我們向他們展示的TED演講小法國藝術家JR .)開始的內部項目內外網站解釋說,這是“大規模的參與式藝術項目,個人身份的信息變換成件藝術作品。”JR's video is stunning in the simple beauty and enormous scope of his work. At this point students in the English classes were at the end of a unit in which they read凝望的神和寫個人語言自傳他們語言的調查問題,權力和身份在他們的生活中。學生的西班牙語類應對至關重要的問題,“什麼是藝術?公共藝術是如何揭示一個社區的曆史和身份?什麼塑造了我的社區誰?”They analyzed various forms of public art from around the world and took a mural tour of North Philadelphia to guide their investigation of the power of this form of expression.

學生們受到全世界JR所做的工作。我們要求他們更緊密地思考為什麼小的工作與他們產生了共鳴。“你看到人們以新的方式,”Raeven提供。“抓住你——這是意想不到的意外,“越南共享。我們開發了一個詳細的列表後,我們問他們具體的事情的時候我們應該考慮壁畫拍照。學生回答關於麵部表情和品種。我們的目標是讓他們意識到圖像的力量較大的情緒和想法,溝通的重要性和有表現力和意想不到的畫麵。我們提醒他們小的初始脈衝的他的朋友“扮演自己的漫畫”照片,我們要求學生這可能意味著什麼,以及它如何可能會影響我們追求這個項目的方式。”一樣,我們所有的語言自傳相似但也很不同,我們應該這樣的壁畫,“萊西。“這實際上意味著照片嗎?”我們問這個班。 "We need to take a lot of different ones and then choose," said Robbie. We were starting to feel confident about proceeding because our students shared vision and excitement for the potential of having their images and ideas take over a public space.

如何到達那裏

我們開始思考,我們就會得到許可的城市,我們遇到了一些官僚的死角,直到我們意識到這個天橋維護的佩恩運輸部。得到他們的許可是一個簡單的打電話給正確的人。

在每個類我們提名一個攝影師是一個成熟的學生對攝影感興趣。攝影師稱為類的其他學生一個接一個,把多個關閉每個學生的照片。我們提醒他們捕捉人們做出不同的表情和意想不到的。然後刪掉這些照片沒有發布高質量和所有其餘的人在網上Dropbox畫廊。我們創建了一個穀歌調查,所有學生瀏覽畫廊和投票的照片他們發現最有說服力的。我們提醒學生的名單是什麼讓小的工作強大的語言和我們的目標創造廣泛的表示我們學校和身份。總的來說,創建過程旨在student-centric,這樣教師可以給予援助,但項目將創造一個學生。

學生投票後,我們統計結果並確認最終產品將反映廣泛的學生身份。我們也尋找照片,會相互補充,當在牆上。我們將照片上傳到內部項目網站和熱切期待結果。在這段時間裏我們選擇引用學生語言自傳和精心製作我們的藝術家聲明,我們可以打印在大紙上。我們尋找短的引用,奇怪,或有見地。

抵達郵件打印圖像時,學生開始研究公共藝術規劃布局。我們研究如何使wheatpaste安裝和完成我們的計劃。

我們計劃安裝下午半天的學校,要求誌願者來幫助我們所有的類。我們組建團隊完成布局,使wheatpaste在科學實驗室,把圖片和報價。當我們開始工作,安裝立即吸引了過往行人的注意力。學生驕傲地解釋了項目,邀請人們回來當工作將會完成。在反映,Nia共享,“很興奮,SLA有機會讓城市的印記。這是鼓舞人心的人。”

最終的圖像可以看到壁畫這個Flickr網站。

它意味著什麼

大型參與式項目存在很多挑戰。我們最緊迫的問題是所有87名學生覺得項目的所有權。因為不是所有的手可能涉及,我們試圖創建有意義的角色在不同的點在這一過程中,要求學生承擔任務,比如wheatpaste,持有同學爬的梯子和選擇報價。涉及所有學生需要深思熟慮的計劃的教師和學生的支持,他們的參與對項目的成功是至關重要的。自從安裝了幾個月前,學生繼續修複惡化地區和相關故事的好奇的路人,我們的工作。

我們的藝術裝置是一個公開展示,促進對話,促進批判性思維和建立連接,不僅在我們的學生,而且我們所有人在橋下行走的城市。有一天當我們檢查安裝穿,一位路人停下來問我們更多的塊。他的好奇心變成了討論關於我們的國家需要優先考慮語言研究和跨文化的理解。此後,幾個學生共享的觀察人們如何與安裝。Nia,西班牙的一個學生,觀察,“他們(行人)不知道這些人是誰,他們來自哪裏,為什麼他們。”The piece narrates and beautifies. It gives voice to our students and validates their work, identities and experiences. For urban youth, who are often portrayed negatively in society, this is profound and moving. It also allows others outside of the school community to engage in our youth's learning and reflections. All of this is testament to the power of public art and the value of collaboration.

梅勒妮曼努埃爾的合著者和他的同事約書亞塊教高中人文在費城科學領導學院。